“这些台词，从你的嘴里说出来，硬邦邦的，就像冬天的冰溜子，没有一点灵魂，知道什么叫心的表达吗？”
“知道吗？”
“我要你从心里说出来，不是表演，是心，你不是演员，你就是李吣，你就是网络女作家。”
“你舞台剧的表演，还可以，在电影里就是垃圾，你的表演很差，很辣眼睛知道吗？”
袁荃被赵洛给骂麻了，呆呆站在原地，泪水滑落。
化妆师把她带去化妆间。
“收工！”
赵洛大喊一声：“所有演员留下，还有霍见起和黄建訢。”
赵洛要告诉他们什么才叫电影中的表演，国内电影舞台剧味道太重，根本就不适合电影。
在北影厂的放映室内，赵洛让黄建訢去找今年戛纳获奖的两部电影，一部《黑暗中的舞者》，一部《鬼子来了》。
戛纳电影节最佳影片和评审团大奖的影片，赵洛要告诉他们，为什么《鬼子来了》不能拿最佳影片。
两部电影都放一半，赵洛开始给他们讲解。
“《鬼子来了》人脸特写，注重光影效果还有剪辑节奏，电影的内在结构就是舞台形式的，演员在舞台上的对话和表演。”
“《鬼子来了》电影中，演员大声的讲话，一股浓重的舞台腔调，国内演员太习惯舞台形式的表演。”
“这样的表演看似生动，其实一点都不生动，这样的表演一点都不生动。”
“《黑暗中的舞者》，女演员比约克第一次演电影，她在电影中的表演很生动。”
“电影表演和戏剧表演是两个方面，戏剧演员在舞台上的表演，希望能和现场的观众互动，大声的念着台词，夸张的肢体动作，这是演员的自我表达。”
“电影表演不是演员的自我表达，要有很多种表达，人和物，人和环境，物和景，画面、声音……，都可以表达。”
“电影的表达，结果要留给观众，镜头语言的表达，可以有多钟解读，观众的性格、年龄、性别看同一部电影，观众会有自己的理解和思考。”
“《黑暗中的舞者》在探索电影语言，比约克的表演不是功力，也不是所谓的演技，你就是那个人，你就活在当下。”
“《网络恋人》中的演员们，你们不需要向任何人表演，你们不需要表演出快乐、生动、悲伤、崩溃，你们要活出生动、快乐、悲伤、还有崩溃。”
“你们不要怕情绪外露，摄影师会捕捉到你们细微的表情，我不要你们表演。”
“现在明白吗？”
一棒子打翻所有国内演员，他们的表演，对于赵洛来说非常僵硬，僵硬的就像死尸，没有一点生的气息。
无论台词多么准确，表情多么生动，都是非常得僵硬，硬的就像已经死去的人一样。
所有人沉默，赵洛对表演的理解，颠覆他们，原本自以为豪的袁荃，现在不断质疑着自己。
我会表演吗？
平心而论，原来他们还在为《鬼子来了》没夺得戛纳最佳影片愤愤不平，现在心服口服。
《鬼子来了》中的表演，确实舞台味太浓。
《黑暗中的舞者》可能不如《一一》，但是比《鬼子来了》强很多，华语电影拿奖太多，把最佳影片给《黑暗中的舞者》，也说得过去。
赵洛已经很清楚告诉这些演员，当你们越想表演的时候，就越假，当你们越想拿奖的时候，越拿不到。
赵洛不需要他们表演，没有表演就是最好的表演，洗尽身上所有的表演痕迹，融入到角色当中，这就是他想要的。
所有人走出放映室，黄建訢问他：“小赵，你对《鬼子来了》这部影片的表达，有什么看法？”
赵洛直接说道：“不说人，只讨论电影，《鬼子来了》是黑泽明的电影。”
大量的阅片量，让黄建訢不得不服。
《鬼子来了》属于黑泽明。
这是另一个《七武士》。