非常出乎意料的，《不能说的秘密》这部电影首映之后，片尾曲也就是主题曲的热度并没有压倒性地战胜电影本身。甚至可以说，电影的热度与好评，颇有愈演愈烈的架势。
因为里面有太多惊喜，太多看点了。
像盛军这样的影评人，看得多了，所以对其中的很多东西，都是挑着最亮点的看。
这也是职业习惯，他每年看片的量都非常大，不只是每年上映的新片基本都回去看一遍，包括历史上一堆佳片那都是影评人的必修课。于是好片的话，不自觉提高要求；烂片的话，找优点，说不定会有人找上门让他恰饭呢。
但对于普通观众观众而言，那就不是这样了。
他们大多数没有那么苛刻。
也不会纵向比较，最多比较一下自己这两年的观影史，然后就会惊讶地发现：
好像真的还不错哦？
比如一开始的斗琴，在钢琴方面有所长的观众就会知道，是肖邦的歌曲。
嗯，怪不得这张专辑叫《十一月的肖邦》，而这部电影也是，里面第一首是黑键练习曲，黑键变白键，考即兴移调，叶湘伦一个音都没弹错；
第二首是肖邦圆舞曲的即兴改编，叶湘伦只听了一遍，就弹出来了。
第三首，则更牛了：
宇豪学长用双手演奏的曲目，叶湘伦他一只手，还是左手就弹出来了...
一只手和两只手，是完全不一样的。新手或许很乐于用两手弹琴，哪怕是多弹一个简单的和弦，也是逼格十足。但是老手之间么：
让你一只手，如何？
擦嘞，这个逼装的，爽感十足。
关键人家还不是乱装逼，龙傲天那种。
而是致敬了历史上最伟大，最优秀的钢琴家之一，奥普德·戈多夫斯基。在他改编的练习曲里，经常会有左手独奏的版本，非常高明。
又比如中间的《湘伦小雨四手联弹》。
这首G大调的四手连弹也就不到40秒，却是两人感情的一个小高潮。
琴房内，镜头从四面八方拍着钢琴和琴边的两人，手指在黑白琴键上飞舞，交互，然后音符飞出，在钢琴的世界里盘旋。好像穿越了屏幕，穿越了时空，来到每个人的面前。
这段叶青和周东雨NG了太多的次的片段，是值得的，因为属实让人心中甜蜜倍增。
再比如最后《不能说的秘密》，完全就是给这首歌写的：
“最美的不是下雨天
是曾与你躲过雨的屋檐...”
就哪怕是听到这一句，就能想起那个场景，更何况副歌时分的：“你说把爱渐渐，放下会走更远
又何必去改变，已错过的时间
你用你的指尖
阻止我说再见
想象你在身边，在完全失去之前...”
如果是直接听这首歌，可能觉得就是错过的遗憾吧，但是如果背后有着那么一个真实的故事呢？
这就好像听歌的时候，自动给脑子里加上了一部细节满满地MV，自动配合画面播放起来。然后脑海里的一幕幕浮现，恍然，感慨...
这就已经足够难得了。
于是，《不能说的秘密》在原来的时空里上映的比较早，或许对这种概念和逻辑理解的观众没那么多。而放在现在，穿越时空，逻辑紧扣，单纯恋爱这些事情，都是加分项。
不脑残的男主，不神经的女主，不莫名其妙的剧情，不单调的拍摄方式，不错的男女演员，不复杂的青春恋爱，不悲剧的结尾，却是这些年来，不容易找到的爱情片。
所以就只能再听一遍：“你说把爱渐渐，放下会走更远
或许命运的签，只让我们遇见
只让我们相恋
这一季的秋天
飘落后才发现，这幸福的碎片
要我怎么捡...”
...
次日，上午11点。
如今这个年代，关注度高的电影，口碑是会很快出来的。
尤其是影片口碑好的时候，电影评分就会成为极大助力：《不能说的秘密》上映之后，猫眼评分成功达到9.4分，豆瓣更是开分大幅破8，来到了相当高的一个8.4分。
这一招，把很多没看过的人吓了一跳。
包括叶青自己：“比我想象中的高不少啊...”
因为说句实话，这部片子在爱情电影里还是不错的，可以说好。
但是这部片子，首先也不是那么容易看懂的，其次在一些镜头的处理上，还有缺憾，最后整部电影前半段和后半段节奏的把握，也会让人感觉不太适应...
但似乎，观众对他还是宽容的。
“挺好的，说明我们的策略起效了。”